Actors que van improvisar les seves millors escenes



Robert De Niro wearing tuxedo Shutterstock

Hi ha moments en què els actors sorprenen el públic per la manera en què transmeten una línia determinada, i sovint sembla que es van preparar molt per dir aquestes paraules d'una manera que transmetés l'emoció adequada. O potser van aconseguir una escena després de rebre una instrucció aguda del director. Però altres actors han fet un treball estel·lar al cinema o a la televisió simplement inventant les seves paraules al moment.

Per què hauria de fer això un actor? Potser el director va donar llum verda a aquella persona per improvisar després d'establir una relació de treball sòlida amb ell o ella basada en la confiança. Des de 'Sóc Iron Man' a 'No confies, mentider', Les contribucions improvisadores de Robert Downey Jr. que canvien el joc, per exemple, són famoses dins de l'univers cinematogràfic Marvel. Tanmateix, també és possible que el que es va escriure inicialment perquè l'actor digués simplement no funcionés un cop es va rodar, i algú hagués de crear alguna cosa en aquell moment.

Sigui quina sigui la raó per la qual l'actor l'ha d'enfilar, de tant en tant es converteix en l'obra per la qual són més conegudes, com és el cas de les següents estrelles de pantalla. Aquí estan els actors que van improvisar les seves millors escenes .



Joe Pesci va improvisar a l'assaig



Joe Pesci amb barret Shutterstock

Es podria anomenar una de les escenes més divertides però tenses de la pel·lícula de Martin Scorsese de 1990, 'Goodfellas'. És l'escena quan el personatge de Joe Pesci, Tommy DeVito, està explicant una història als seus amics, així com a Henry Hill, interpretat per Ray Liotta, mentre tots passen l'estona al Bamboo Lounge. Després que DeVito explica la història i tothom esclata a riure, Hill li diu: 'Ets molt divertit', fent-li un compliment totalment, però DeVito pren les seves paraules com un insult. 'Sóc divertit, com? Vull dir, divertit, com, sóc un pallasso? Et diverteixo? ell respon.

Resulta que l'escena va ser improvisada i basada en alguna cosa que realment li va passar a Pesci. D'acord amb Insider , Pesci va dir una vegada a un mafiós que era divertit mentre l'esperava en un restaurant anys abans, cosa que va ofendre el noi. Però Pesci i la resta dels nois no van improvisar l'escena a la pel·lícula, ho van fer a l'assaig. Scorsese, que va pensar que era una història interessant, després va afegir les noves línies al guió.

'No improvises davant la càmera quan estem filmant. Tots pensen que Marty [Scorsese] no fa res, que deixa que els actors diguin: 'D'acord, endavant'. ... No és cert —va dir Pesci, que continuaria guanyar l'Oscar al millor actor secundari per a aquesta actuació, a ' Getting Made: The Making of Goodfellas .' Va afegir: 'És una bogeria pensar que pots entrar allà i fer una pel·lícula com aquesta. S'ha d'estructurar.' Això és una bogeria, no?

Jack Nicholson va agafar en préstec a The Tonight Show



Jack Nicholson somrient Shutterstock

Qui pot oblidar a Jack Nicholson d'aspecte boig va introduir una destral a la porta d'un bany, després va ficar el cap pel forat obert que va fer per arribar a Shelley Duvall amb un ganivet, que va interpretar la seva dona? Ho heu endevinat, estem parlant de 'The Shining', gent, la pel·lícula de terror de Stanley Kubrick de 1980 que probablement s'associa més amb dues paraules: 'Aquí està Johnny'. De fet, això és el que diu el personatge de Nicholson després de ficar el cap per aquest forat massiu.

Però en realitat, l'actor va improvisar la línia, com el Independent va informar, que es deia sovint a 'The Tonight Show' durant els anys de Johnny Carson. Dècades després, alguns van aparèixer les imatges del darrere de les escenes , mostrant a Nicholson preparant-se per a la famosa escena de la destral. Al clip, se'l pot veure saltant com si estigués fent exercici, després parlant amb ell mateix per entrar en el personatge i, en un moment donat, fent un swing de pràctica amb la destral (via The Irish Times ). I sembla que va haver de romandre en el personatge durant molt de temps, com a reportatge separat del Independent va revelar que Kubrick va trigar tres dies a rodar aquesta escena, amb Nicholson que va haver de trencar 60 portes abans que el director sentia que tenia la presa final.

Per descomptat, sembla que el rodatge llarg i intens va valdre la pena. Segons el consens de la crítica Tomàquets podrits diu: 'Tot i que s'allunya de la novel·la de Stephen King, 'The Shining' de Stanley Kubrick és un viatge esgarrifós, sovint barroc, a la bogeria, exemplificat per un gir inoblidable de Jack Nicholson'.

Daniel Bruhl va esclatar uns passos de ball improvisats



Daniel Bruhl amb jaqueta gris fosc Shutterstock

Hi ha una escena a l'episodi 3 de la sèrie Disney+ del 2021, 'El falcó i el soldat d'hivern', que mostra a Daniel Brühl (que interpreta a Helmut Zemo) ballant en una discoteca, i sembla que molts espectadors se n'han enamorat. Es podria suposar que Brühl va treballar amb un coreògraf per ajuntar i practicar els seus moviments èpics... però no va passar cap d'aquestes coses.


ben i mat

En canvi, l'actor espanyol va inventar els moviments de ball mentre filmava i va gaudir de la resposta dels del plató. 'M'agrada el camí Sam i Bucky [va reaccionar] a això, sent realment molest', va dir I Canadà . Quan no està ocupat filmant, Brühl va revelar que acostuma a estar de festa a la seva vida personal, i que els seus amics també s'avergonyeixen molt quan esclata els seus 'moviments de matador' amb un ferotge 'estil flamenc'. El fet que aquells Els moviments que no es troben a 'El falcó i el soldat d'hivern' és tot un crim, perquè qui no voldria veure en Zemo tot matador a la petita pantalla? Potser algun dia.

Mentrestant, els moviments de dansa improvisats de Brühl es van convertir ràpidament en virals, i no es pot tenir prou de la reacció 'histèrica' ​​dels fans. Va assenyalar que sentia que Zemo 'havia de desfogar-se i mostrar els seus moviments' després d''estar assegut durant anys en una cel·la de presó alemanya dubtosa', va dir. Entreteniment setmanal , 'Estava 100 per cent segur que ho retirarien [del programa]. Vaig quedar molt sorprès i feliç que el guardessin'.

El repartiment del Breakfast Club es va basar en les seves vides reals



The Breakfast Club repartiment als MTV Movie Awards Kevin Winter/Getty Images

En el cinema, alguns directors no volen que els actors es desviïn del guió, però el difunt director John Hughes no n'era un. En el seu clàssic de la Gen X de 1985, 'The Breakfast Club', Hughes va fer improvisar línies als actors Molly Ringwald, Judd Nelson, Emilio Estevez, Anthony Michael Hall i Ally Sheedy, inclòs en aquest escena commovedora quan s'aparquen a terra i parlen realment entre ells.

És un moment de la pel·lícula on els personatges deixen de centrar-se en les seves diferències i s'adonen que tenen més coses en comú que no, tot i estar en grups diferents de l'escena social del seu institut. D'acord amb Screen Rant , Hughes va dir als actors que no només apropin l'escena, sinó que també es basen en les seves experiències personals d'estar detinguts, ja que la trama se centra en que els personatges han de passar tot el dia a l'escola un dissabte per motius disciplinaris.

'John va acceptar molt els suggeriments dels actors', va dir el director de fotografia Tom Del Ruth mentre parlava amb HuffPost el 2015. 'Volia que se sentissin lliures i això els donava molta latitud. Si hi hagués una o dues línies o fins i tot un paràgraf que es prestés al personatge o millorés la història, en John simplement es reescriuria en el moment.

Leonardo DiCaprio es va mantenir en el personatge



Leonardo DiCaprio amb ulleres de sol Dave J Hogan/Getty Images

Focus. Això és una cosa que un actor necessita molt si vol clavar una escena, i Leonardo DiCaprio va demostrar que ni una mà sagnant el podria allunyar d'estar tancat al seu personatge, Calvin Candie, a 'Django Unchained' de Quentin Tarantino. ' Durant una escena , quan Calvin està donant un discurs enfadat al seu menjador de la seva plantació d'esclaus, accidentalment es trenca la mà contra un got i comença a sagnar profusament. Però DiCaprio va aturar l'escena i va demanar atenció mèdica? No, es va mantenir completament en el personatge i va utilitzar la mà sagnant per millorar les paraules plenes d'odi del personatge. De fet, va dir la coproductora de la pel·lícula, Stacey Sher The Hollywood Reporter el vidre 'es va 'desintegrar' a la 'mà' de l'actor, però 'mai no es va retreure'.

'La meva mà va començar a vessar sang per tota la taula', va dir DiCaprio a la publicació. 'Potser pensaven que estava fet amb efectes especials. Jo volia seguir endavant. Va ser més interessant veure la reacció de Quentin i Jamie [Foxx] fora de la càmera que mirar la meva mà. Després de la presa, la sala va esclatar amb una gran ovació. Ho vam fer sagnats i embenats durant la resta de la pel·lícula. M'alegro que Quentin l'hagi guardat.

Parleu d'estar compromès a aconseguir una escena correcta, i realment guanyant aquesta nominació al Globus d'Or . Simplement, vaja.

Tommy Lee Jones va aconseguir un Oscar després d'improvisar aquesta famosa línia



Tommy Lee Jones amb ulleres Neilson Barnard/Getty Images

Resulta que, sens dubte, una de les línies més famoses de la pel·lícula de 1993, 'The Fugitive', va ser totalment improvisada per Tommy Lee Jones. És l'escena on el personatge de Jones, el mariscal adjunt dels Estats Units Sam Gerard, persegueix el doctor Richard Kimble, interpretat per Harrison Ford, fins a una presa després que Kimble sigui acusat d'assassinar el seu cònjuge. —No he matat la meva dona! Kimble li diu al Gerard, que després respon: 'No m'importa!'

D'acord amb Quina Cultura , la frase que havia de dir Lee era: 'Així que no vas matar la teva dona', i es podria argumentar que aquestes paraules no captaven la gran desesperació que podria haver sentit el seu personatge en aquell moment... perquè ho va fer. tens una pistola apuntant-lo, no ho oblidem. Per L'Atlàntic , aquest tipus d'improvisació va ser normal del curs per al director Andrew Davis i les col·laboracions a la pantalla de Jones. 'Jones, un texà que es va graduar a Harvard amb un títol d'anglès, havia treballat dues vegades abans amb Davis, que sabia que Jones feia moltes reescriptures i improvisació', assenyala el mitjà. 'El repartiment... va establir els seus personatges al costat de Jones, amb diàlegs sobre la marxa'.

Tenint en compte Jones va guanyar un Oscar pel seu paper secundari a 'El fugitiu', es pot dir amb seguretat que el seu lliurament de la seva línia improvisada 'No m'importa' el va ajudar a assegurar aquella cobejada estàtua daurada.

Craig T. Nelson i Mae Whitman van utilitzar les seves emocions reals



Craig T. Nelson amb bufanda, Mae Whitman amb vestit vermell Shutterstock

De vegades, les escenes més commovedores s'assagen repetidament, mentre els actors intenten trobar l'emoció adequada per transmetre el que senti el seu personatge. Craig T. Nelson i Mae Whitman, però, van fer tot el contrari a la segona temporada de 'Parenthood' fent-ho totalment d'ala. Durant una escena desgarradora , Zeek (interpretat per Nelson) porta la seva néta, Amber (interpretada per Whitman), al dipòsit de ferralla després d'haver patit un accident de cotxe borratxo per mostrar-li el mal fet que el vehicle estava malmès i per donar-li una renyada necessària.

Al principi, l'Amber sembla dubtar a l'hora d'aprendre la seva lliçó, però Zeek finalment li fa adonar-se de la gravetat de l'accident en un breu discurs que Nelson va improvisar. Després de dir que va somiar amb tenir una família i, finalment, uns néts quan era soldat al Vietnam, Zeek li diu a l'Amber: 'No tens el meu permís per embolicar els meus somnis'.

'Va improvisar aquest discurs increïblement bonic, honest, real i cru de, com, el dolor i el dolor, i coses que sabia que sentia realment sobre la seva pròpia família', va dir Whitman a Couch Surfing de PeopleTV . 'Així que totes les meves reaccions en aquesta escena estan totalment sorpreses i genuïnes'.


questlove nom real

Amy Adams va crear alguna cosa perquè Jennifer Lawrence fes



Amy Adams i Jennifer Lopez vestides de negre Craig Barritt/Getty Images

'Està oberta a qualsevol cosa'. Això és el que va dir Amy Adams sobre Jennifer Lawrence mentre parlava una escena a la seva pel·lícula del 2013, 'American Hustle', en què el personatge de Lawrence, Rosalyn, posa un gran vell beuquet als llavis del personatge d'Adams, Sydney, durant un enfrontament en un bany públic. Tot i que el moviment no va ser realment improvisat al moment, tampoc es va escriure al guió original. Tal com va revelar Adams durant una entrevista a 'Chelsea Lately', en realitat va tenir la idea.

'El meu personatge és molt fort i el seu caràcter és una mica boig, i jo estava pensant:' Per què la deixaria marxar?', va explicar Adams, segons el Nova York Daily News . 'Tinc moltes ganes de dir-li alguna cosa i vaig pensar: 'Què és el més boig que m'hagués pogut fer?' Vaig pensar que hauria de fer-me un petó.

Per la seva banda, quan Lawrence parlava de l'escena dels petons amb Extra el 2013, ho va descriure com 'genial', alhora que va parlar de la diversió que ella i Adams es van passar treballant junts en escenes. '[Director David. O. Russell] cridava a cut i tots dos ens vam posar a riure, perquè només faríem una escena com aquesta... Com, aquest tipus de dones és molt divertit de jugar', va dir Lawrence.

Kadeem Hardison només volia una mica d'ajuda de la seva coprotagonista



Kadeem Hardison agafant-se les mans juntes Kristy Sparow/Getty Images

Per als que eren fans de la comedia de situació dels anys 90, 'A Different World', probablement van saltar d'alegria mentre eixugaven les llàgrimes quan el personatge, Dwayne Wayne, va estavellar el casament de Whitley Gilbert i Byron Douglass per demanar a Whitley que es casés amb ell. Es podria anomenar el moment més dramàtic de les sis temporades del programa, per la qual cosa és molt important preparar l'escenari: Dwayne i Whitley, interpretats per Kadeem Hardison i Jasmine Guy, respectivament, van compartir una relació intermitent al programa. , i els espectadors es van quedar amb el cor trencat quan es van separar. Quan Whitley es va comprometre amb Byron, interpretat per Joe Morton, i semblava que la seva relació amb Dwayne es va acabar definitivament.

Avancem ràpidament al casament, quan Wayne entra, camina pel passadís i diu: 'Whitley, t'estimo, i si em vols, vull que siguis la meva dona'. Em tindràs, Dwayne, com el teu marit legalment casat a partir d'avui per tenir i tenir més ric, per més pobre? Nena, si us plau, si us plau. Per la seva banda, Whitley diu: 'Jo sí', i a partir d'aquí, els personatges van fer història de la televisió.

Però, com va revelar Hardison més tard, la famosa línia 'please baby' no s'havia de pronunciar en absolut, ja que va ser totalment improvisada. '[Va ser com] un crit d'ajuda d'un actor a un altre', va dir Ombra i Acte . 'Com,' Jo, m'he equivocat. Ajuda! Noia, digues la teva línia o haurem de fer-ho una i altra vegada!''

Robert De Niro va improvisar aquesta escena mentre parlava amb ell mateix en un mirall



Young Robert De Niro Arxius de Michael Ochs/Getty Images

Tant si es tracta dels personatges de la mafia que va clavar en pel·lícules com 'Casino' o el fals florista / agent retirat de la CIA / pare entrometidor que va interpretar a 'Meet the Parents', se sap que Robert De Niro va oferir algunes de les millors línies de la història. escrit per al cinema. Però una de les seves línies més famoses a l'èxit de Martin Scorsese de 1976, 'Taxi Driver', no va ser escrita per a ell. va ser improvisat .

Sí, estem parlant d'això escena famosa quan el personatge de De Niro, Travis Bickle, parla amb ell mateix al mirall mentre sosté una pistola. 'Estàs parlant amb mi?' diu l'actor, que Scorsese va parlar més tard al ' Avui ' espectacle durant una reunió de 'Taxi Driver' del 2016. 'No hi havia diàleg, crec, a l'escena, i recordo haver dit:' Pots dir-te alguna cosa a tu mateix? Al mirall?'', va explicar el director. 'Va ser l'última setmana de rodatge... No parava de dir: 'Estàs parlant amb mi?' Simplement ho va repetir, ho va repetir... Era com un riff de jazz. Igual que un solo.'

En aquella mateixa entrevista, De Niro va admetre humilment que només va dir les paraules i que no podia entendre gens que la gent recordés aquella línia tots aquests anys després. Pot ser útil que el 'taxiista' sigui sovint catalogada com una de les millors pel·lícules de tots els temps — but De Niro's Retrat nominat a l'Oscar del veterinari de guerra cada cop més inestable, sens dubte té molt a veure amb això.

A Leonardo DiCaprio no li agradava aquesta famosa línia improvisada



Leonardo DiCaprio amb vestit Shutterstock

A la pel·lícula de llàgrimes del director James Cameron de 1997, 'Titanic', Leonardo DiCaprio el personatge de Jack, proclama que és 'rei del món' mentre està dret a la proa del desafortunat vaixell amb els braços ben oberts. Es podria anomenar fàcilment l'escena més famosa de la pel·lícula, però resulta que gairebé no va passar així.

Durant un episodi de 'Movies That Made Me' de la BBC, Cameron va revelar que va fer que DiCaprio digués una sèrie d'altres línies per captar l'emoció del seu personatge per estar al vaixell, però cap d'elles va funcionar. Així doncs, el director va haver de pivotar, i així va ser com va sorgir la tan citable línia del 'rei del món'. 'Es va inventar al moment', va dir Cameron, segons I . '... I vaig dir: 'D'acord, en tinc un per a tu. Només digues: 'Sóc el rei del món' i esteneu els braços i estigueu en el moment i estima-ho i celebra-ho i estima'l. I [Leo] diu: 'Què?' ... Vaig dir: 'Només merda, ven'l''.

Òbviament, DiCaprio va fer exactament això, però com va revelar Cameron, l'actor no semblava estimar tant la línia improvisada.